wstecz 26 września (sobota)
I grupa: 10:30-12:00 (Zapisy: https://biletyna.pl/inne/3FESTIWAL-PORUSZENIA-POLSKA-TECHNIKA-TANCA-WSPOLCZESNEGO-GRUPA-110301200/Warszawa )
II grupa: 12:15-13:45 (Zapisy: https://biletyna.pl/inne/3FESTIWAL-PORUSZENIA-POLSKA-TECHNIKA-TANCA-WSPOLCZESNEGO-GRUPA-2-12151345/Warszawa )
Pracownie Artystyczne DKŚ, Foksal 11, IV piętro
Maksymalna liczba uczestników: 10 osób (dorośli)
Cena: 50 zł
Prowadzenie: Maciej Piotr Beczek
Zajęcia z Polskiej Techniki Tańca Współczesnego koncentrują się na świadomej artykulacji ruchu i pełnym wykorzystaniu potencjału ciała. Praca opiera się na kształtowaniu energii poprzez ekspansję, dynamikę opozycji oraz relację ciała z przestrzenią. Uczestnicy i uczestniczki pracują z podłogą, rozwijają umiejętność separacji górnej i dolnej części ciała oraz eksplorują różnorodne struktury rytmiczne.
Istotnym elementem praktyki jest tworzenie nowych połączeń nerwowych i świadome przeprogramowywanie utrwalonych nawyków ruchowych. Proces ten pozwala nieustannie poszerzać i odnawiać indywidualny „słownik motoryczny” osoby tańczącej.
Każda lekcja podejmuje zagadnienia związane z elastycznością kręgosłupa, relacją czaszki i miednicy, relaksacją oraz poszerzaniem przestrzeni w stawach. Świadoma praca z oddechem aktywizuje centrum ciała, natomiast dynamika stóp i sposób przenoszenia ciężaru dłoni wpływają na zmianę jakości, kierunku i przepływu ruchu.
Proponowana praktyka czerpie inspirację z tradycyjnej kultury Polski, przekładając jej elementy na język tańca współczesnego. Rytm inspirowany strukturami muzyki ludowej, siła ciała działającego w przestrzeni oraz wewnętrzne napięcia i konflikty człowieka wyrażane są poprzez zmienność poziomów, kierunków, dynamiki i jakości ruchu.
Zajęcia kończą się krótką kombinacją ruchową, która porządkuje i integruje materiał poznany podczas lekcji, a jednocześnie pozwala odświeżyć koncentrację i przełożyć poznane zasady na bardziej złożoną formę ruchową.
Polska Technika Tańca Współczesnego została rozwinięta na początku lat 80. przez Jacka Łumińskiego. Jej źródłem jest wieloletnia fascynacja twórcy polską tradycją i folklorem, które przerodziły się w badania naukowe. Łumiński badał polskie tańce tradycyjne i muzykę różnych regionów Polski i Litwy. Analizował wpływy polsko-rosyjskie, węgiersko-cygańskie, rumuńskie oraz kultury żydowskiej. Rezultatem tej precyzyjnej, wieloletniej pracy badawczej było stworzenie spójnego języka ruchowego oraz powołanie zespołu: Śląskiego Teatr Tańca. Od 2008 roku Jacek Łumiński kierował Wydziałem Teatru Tańca w Bytomiu, gdzie Polska Technika Tańca Współczesnego funkcjonowała jako przedmiot główny.
Maciej Piotr Beczek – tancerz, aktor i choreograf związany z Lubelskim Teatrem Tańca oraz Krajowym Centrum Choreograficznym w Lublinie. Tworzy autorskie projekty na styku tańca współczesnego, teatru i działań interdyscyplinarnych. Jego najnowsza praca „What Doesn't End in Water, Ends in Light", realizowana wraz z Anną Riley-Shepard, bada relacje człowieka z naturą i środowiskiem. Współpracował m.in. z Jackiem Łumińskim, Wimem Vandekeybusem oraz Antonem Rudakovem. Pracował i prezentował swoje działania artystyczne w Polsce, Holandii, Belgii, Niemczech, Finlandii, we Włoszech, Egipcie, Bułgarii, na Litwie oraz w Makau. W centrum jego zainteresowań znajduje się człowiek, relacja i dialog budowany poprzez ruch.
