DKS

LATO FEST Z DKŚ

Smolna Dance

5–29 sierpnia 2019

17.00–18.30

warsztaty taneczne

Sala taneczna DKŚ, Smolna 9

bilety: 20 PLN

SmolnaDance to cykl wakacyjnych warsztatów różnych form ruchowych i tanecznych.
Zajęcia odbywają się od poniedziałku do czwartku, w godz. 17.00–18.30 w sali tanecznej Domu Kultury Śródmieście przy Smolnej 9.
Warsztat dla osób 16+. Liczba miejsc ograniczona. Bilety na biletyna.pl

 

5–8 sierpnia 2019 | pn–cz | 17.00–18.30 | bilety: 20 PLN
Taniec współczesny
prowadzenie: Agnieszka Sikorska
taniec współczesny powstał w opozycji do baletu, kładzie nacisk na ekspresję w wyrażaniu emocji. Ma bardzo luźne granice i standardy, nie hamuje inwencji tancerza i pozwala mu na dowolność w kreowaniu ruchu

 dks.art.pl

Sześć godzin warsztatu, podczas których przywitamy się z szeroko pojętą techniką tańca współczesnego. Poświęcimy ten czas na poznanie podstaw przepływu ruchu, przemieszczeń i przetoczeń typowych dla tej techniki. Oswoimy się z podłogą, a poprzez naukę sekwencji ruchów połączymy się także z muzykalnością, płynnością i wewnętrznym tancerzem/tancerką.
Warsztat adresowany do osób w wieku 16+, które pragną rozpocząć przygodę z tą formą ruchu, poznać coś nowego, jak również dla tych, którzy pragną sięgnąć do podstaw i fundamentów. W przyjemnej atmosferze wysiłku każdy będzie miał szansę by roztańczyć swoje ciało.

 

Agnieszka Sikorska – tancerka i choreografka. Podczas swej edukacji poznała różne style tańca. Ostatecznie osadziła się w tańcu współczesnym, wspierając warsztat o techniki improwizacji, metodę Gaga i inne dziedziny ruchu, jak joga czy capoeira. W tańcu interesuje ją praca ze świadomością ciała, poszukiwanie nowych form ekspresji, odnalezienie przyjemności i rozluźnienia przy jednoczesnej dynamice ruchu.
Jest absolwentką kierunku taniec na Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi (2012–2015). Przez pół roku studiowała na Academy of Performing Arts w Pradze. Edukację wspierała wieloma warsztatami, m.in. Gaga Winter Intensive w Tel Awiwie, gdzie miała zajęcia z Ohadem Naharinem i tancerzami Teatru Tańca Batsheva; Agitart Festiwal i Intensywnym Warsztatem w Figueres w Hiszpanii, Techniki Feldenkreisa z Ivanem Wolfem, Dynamic Phrasing i Floorwork z Maciejem Kuźmińskim, BMC i Improwizacją z Iwoną Olszowską. Uczestniczyła również w programie edukacyjnym Warsaw Dance Department (2016).

 

•••


12–14 sierpnia 2019 | pn–śr | 17.00–18.30 | bilety: 20 PLN
Pilates nie tylko dla tancerzy
prowadzenie: Izabella Borkowska
dzięki technice pilates wzmocnisz i uelastycznisz ciało, odciążysz kręgosłup, poprawisz postawę, a dodatkowo pozbędziesz się stresu i zrelaksujesz

 dks.art.pl

Pilates jest niemal dla każdego – to uniwersalny zestaw ćwiczeń wzmacniający wszystkie mięśnie ciała, poprawiający posturę i budujący głęboki gorset mięśniowy.
Pilates może ćwiczyć większość z nas. To jeden z najbardziej otwartych i przyjaznych treningów. Polecany jest bez względu na wiek, kondycję i możliwości ciała. Podczas warsztatu bardzo ważna jest nauka prawidłowego oddychania i zintegrowanie własnego ciała i umysłu.
Pilates jest idealnym treningiem dla osób tańczących. Służy nie tylko wzmacnianiu mięśni niezbędnych do tańca i poprawianiu kondycji, ale sprawdza się również jako forma rehabilitacji podczas kontuzji. Pilates poprawia równowagę i sprawia, że stawy są elastyczniejsze. To wpływa na gibkość i zwinność tancerza. Poprawia świadomość ciała przez ćwiczenia, pomaga tancerzowi dążyć do perfekcji.
W ćwiczeniach można odnaleźć spokój i relaks, zapomnieć o problemach dnia codziennego.

 

Izabella Borkowska – choreografka, instruktorka tańca i techniki Pilates, pedagożka.
Ukończyła Wydział Tańca Państwowego Studium Kulturalno-Oświatowego we Wrocławiu (dyplom instruktora tańca jazzowego). Ukończyła kurs Zarządu Głównego TKKF i uzyskała tytuł Instruktora Rekreacji Ruchowej. W 2012 roku ukończyła międzynarodowy kurs instruktora Pilates w Pilates School Body Balanced. Posiada również wiele certyfikatów międzynarodowych i krajowych warsztatów tanecznych. Uczestniczyła w ważnych warsztatach, festiwalach i konkursach tanecznych i teatralnych w Polsce i Europie. Jest autorkąchoreografii do ponad 60 spektakli muzycznych i tanecznych. Prowadzi krajowe i międzynarodowe warsztaty taneczne (m.in. Letnie Spotkania Artystyczne w Kutnie). Jest pomysłodawczynią i realizatorką Ogólnopolskich Spotkań Tanecznych SPONTAN i konkursu SoloDuoTrio. Współpracowała z Teatrem Telewizji, Teatrem na Woli, Studiem Metro, Palladium Stage, Teatrem Muzycznym Roma, Teatrem Muzycznym Gawęda, Studiem Tanecznym AKCENT i Teatrem BAJ. Jej choreografie zostały wielokrotnie nagrodzone na ogólnopolskich i zagranicznych festiwalach i konkursach. Realizuje autorski projekt taneczny dla dorosłych ALL DANCE/HAPPY RELAX. Prowadzi grupy i zajęcia w Domu Kultury Śródmieście i Ośrodku Działań Artystycznych Dorożkarnia.
www.izaborkowska.weebly.com
https://www.facebook.com/Izabella-Borkowska-Choreograf-895572720476445/?ref=bookmarks;

 

•••



19–22 sierpnia 2019 | pn–cz | 17.00–18.30 | bilety: 20 PLN
Contemporary jazz
prowadzenie: Michał Adam Góral
contemporary jazz jest tańcem kontrastów, łączącym w sobie liryzm i dynamizm, przyspieszanie i zwalnianie, opadanie i wznoszenie

 dks.art.pl

Contemporary Jazz to połączenie elementów z techniki tańca współczesnego, jazzowego i klasycznego. Podczas warsztatów będą wykonywane typowe ćwiczenia techniczne, improwizacja oraz choreografia, zwłaszcza w parterze, co jest cechą charakterystyczną dla tego stylu. Styl ten pozwala na wyrażanie emocji poprzez wykorzystanie naturalnych ruchów i możliwości ludzkiego ciała. Contemporary Jazz to taniec kontrastów i poprzez to daje niewiarygodnie szeroki wachlarz środków wyrazu. To połączenie unoszenia i opadania, dynamiki i liryki, ekspresji i wyciszenia. Nic dziwnego, że zdobywa rzesze miłośników pragnących poprzez taniec wyrazić swoją osobowość.

 

Michał Adam Góral – tancerz, performer, młody choreograf, nauczyciel.
Absolwent prestiżowej uczelni Codarts Rotterdam University for the Arts w Holandii.
Od 2016 roku tancerz teatru Compagnie THOR w Brukseli w produkcjach „Anima Ardens" i „WaW – We are Woman".
Współpracował z Het Internationaal Danstheater w Amsterdamie, Derida Dance Company w Bułgarii oraz Korzo Theater w Hadze. Tańczył w spektaklach takich choreografów jak: Bill T. Jones (USA), Jiří Kylián (Holandia), Martha Graham (USA), Giulia Mureddu (Włochy), Jan Linkens (Holandia), Lucas Jervies (Australia), Ivanhoe Chun-ho Lam (Chiny), Ederson Rodriguez Xavier (Brazylia), Thierry Smiths (Belgia).
Pracował przy realizacji instalacji Body Building designera mody i architekta Henrika Vibskova z Danii.
W Polsce bierze udział w różnych przedsięwzięciach artystycznych i komercyjnych. Współpracował z Teatrem Tańca Test, Teatrem Tańca Caro, Warszawską Operą Kameralną, Teatrem Tańca Zawirowania, Teatrem Komedia.
Jako choreograf stworzył materiał ruchowy do gry wydanej przez Sony na platformę Playstation4 „Bound" nagrodzoną m.in. Paszportem Polityki, kilka choreografii do teledysków. Wyreżyserował nagradzane na konkursach solo „N°2, spektakl „Waterfallin" , pokaz „Bolero” na warszawskiej Nocy Tańca oraz spektakl „Quo Tendis", który miał premierę w Teatrze Prochownia.
Był uczestnikiem komercyjnego programu You Can Dance 8. Regularnie prowadzi warsztaty i lekcje tańca w Polsce i za granicą.

 

•••


26–29 sierpnia 2019 | pn–cz | 17.00–18.30 | bilety: 20 PLN
Taniec jazzowy
prowadzenie: Agnieszka Wereszczyńska
balet, modern jazz, akrobatyka – to wszystko w jednym

 dks.art.pl

Taniec Jazzowy (Jazz Dance) to gatunek zawierający elementy baletu, tańca modern oraz tańca akrobatycznego. Jest doskonałym środkiem do osiągnięcia wszechstronnej sprawności i świadomości ciała oraz świetną bazą do nauki innych technik tanecznych. Doskonale rozwija wszystkie grupy mięśniowe, poprawia motorykę ciała, uczy ekspresji. Dla tańca jazzowego charakterystyczne są piruety i skoki.
Najistotniejszą rzeczą w jazzie jest pulsacja swingowa, kształtująca indywidualny, wewnętrzny rytm, niezależny od akompaniamentu muzycznego. Charakterystyczną jego cechą jest również policentryzm, czyli izolowanie poszczególnych części ciała tak, by móc poruszać nimi niezależnie.
Podczas warsztatów skupimy się na nauce skoków jazzowych, właściwej amortyzacji podczas ich wykonywania oraz umiejętności bezpiecznego „upadania” na ziemię.
Zajęcia rozpoczną się rozgrzewką z elementami rozciągania oraz ćwiczeniami wzmacniającymi. Następnie przejdziemy do ćwiczeń właściwych, pozwalających na doskonalenie techniki skoków.

 

Agnieszka Wereszczyńska – tancerka, pasjonatka teatru i tańca. Swoje umiejętności doskonaliła pod okiem takich instruktorów jak: Jason Beitel, Luciano di Natale, Millard Hurley, Paulina Figińska, Bartek Woszczyński, Małgorzata Ziółkowska, Elżbieta i Grzegorz Pańtakowie.
Tańczyła w Teatrze Tańca Caro Dance oraz Alternatywnym Teatrze Tańca LUZ w Siedlcach, reprezentując Polskę na Mistrzostwach Europy i Mistrzostwach Świata. Obecnie jest tancerką Teatru Tańca Test.

Wyrażam zgodę na przetwarzanie danych zgodnie z Polityką prywatności. Jeśli nie wyrażasz zgody, prosimy o wyłącznie cookies w przeglądarce. Więcej →

Zmiany w Polityce Prywatności


Zgodnie z wymogami prawnymi nałożonymi przez Rozporządzenie Parlamentu Europejskiego i Rady (UE) 2016/679 z dnia 27 kwietnia 2016 r. w sprawie ochrony osób fizycznych w związku z przetwarzaniem danych osobowych i w sprawie swobodnego przepływu takich danych oraz uchylenia dyrektywy 95/46/WE, w niniejszym Serwisie obowiązuje nowa Polityka prywatności, w której znajdują się wszystkie informacje dotyczące zbierania, przetwarzania i ochrony danych osobowych użytkowników tego Serwisu.

Przypominamy ponadto, że dla prawidłowego działania serwisu używamy informacji zapisanych w plikach cookies. W ustawieniach przeglądarki internetowej można zmienić ustawienia dotyczące plików cookies.

Jeśli nie wyrażasz zgody na wykorzystywanie cookies w niniejszym Serwisie, prosimy o zmianę ustawień w przeglądarce lub opuszczenie Serwisu.

Polityka prywatności